舞剧《孔雀》日前来沪，她在冬之篇章登场。万物凋零、一片寂静中，她随着风、迎着雪起舞，这一场景让许多观众落泪，感到“美与震撼”。

舞者的艺术生涯常常是短暂的，许多人在三四十岁的年纪就不得不告别舞台，但66岁的杨丽萍身材依旧纤细，舞姿依旧翩跹。创作上，她也步履不停，新作接连问世。

从《云南映象》到《孔雀》，从《十面埋伏》到《春之祭》，杨丽萍编创的大型作品迄今已有十几部，小作品数量更多。不久前，她的最新作品《荆楚映象》亮相上海大剧院，参演第二十三届中国上海国际艺术节，而多次来沪的《春之祭》也将于11月29日、30日在东方艺术中心上演。

每次在公众面前出现，杨丽萍总被聚光灯环绕。有人称她为“不老女神”，有人操心她“吃不吃肉”，也有人质疑她的作品“尺度大”。无论是赞美还是质疑，她始终清醒，松弛面对。

她讲起美国舞蹈家伊莎多拉·邓肯的经历。在一场演出次日，邓肯一边喝咖啡一边读报纸。一份报纸把她形容成“仙女”，而另一份报纸将她形容为“巫婆”。同一场演出，评价天壤有别。

“千万不要神化我。我不是不食人间烟火的神仙，我很热爱生活，我的作品也很接地气。”杨丽萍说，“而那些争议，也大都源于不了解，人云亦云。艺术是有个性和视角的，要相信自己的判断力。”

杨丽萍旧照

“孔雀之死”，也是一个人如何面对死亡

上观新闻：你这件红裙真好看，很飘逸。

杨丽萍：是不是有点太隆重？这是我很多年前自己设计的衣服，一直没有机会穿，这次来上海终于可以穿上了。

上观新闻：上海对你来说很重要吗？

杨丽萍：每次有一个新作品诞生，内心就会无比兴奋和忐忑，特别是把作品带来上海。上海的观众热爱艺术，喜欢走进剧场感受艺术。我觉得上海是一个窗口，我的作品《春之祭》《十面埋伏》也都是通过中国上海国际艺术节走向世界舞台的，所以很期待在这个美丽的舞台上绽放。

上观新闻：在这个年纪登台，要保持好状态，需要极强的自律，对你来说难吗？

杨丽萍：没什么难的，主要是认清你到底要什么。你要上台，肯定多一两肉都不行，对吧？你要是胖一点，拉链就拉不上了。但你不吃不喝，你也没有体力可以登台跳舞。所以，需要的是一种智慧，一种对自己的规划和平衡。

上观新闻：从1979年的《孔雀公主》，到随后的《雀之灵》《雀之恋》，到2018年的《孔雀之冬》，再到2022版舞剧《孔雀》。“孔雀”是你从20岁到60岁，不断追求、反复塑造的舞台形象。为什么对这个形象如此痴迷？

杨丽萍：其实我不光会跳孔雀舞，我还有很多作品，我很喜欢《月光》，也很喜欢其他一些作品，但“孔雀”贯穿始终。我觉得孔雀舞特别有东方女性的特点，你看西方有天鹅，而我们云南有孔雀。孔雀在开屏的一瞬间，会给你一种极致的美的体验。孔雀本就是自然界一个美好的符号，寄托着我们对美的认知和追寻。这种东方的审美，是根植在我们的基因中的。

《孔雀》冬之篇章

上观新闻：从《雀之灵》到舞剧《孔雀》冬之篇章，你所扮演的“孔雀”有何改变？

杨丽萍：跳《雀之灵》那会儿，是一个少女刚刚在成长，在寻找美好。《孔雀》冬之篇章里，我跳的是“孔雀之死”，也是跳一个人如何面对死亡，是生命的逝去和灵魂的升腾。

每一个人都知道自己什么时候来，但真的不知道什么时候走。所以《孔雀》这部舞剧其实是用孔雀来象征生命的过程，春夏秋冬、生老病死。每个人都会面对死亡，到我这个岁数，肯定要面对衰老和死亡。

你说让一个十几岁的少女去表现死亡，是很难的，因为她的生命没到那个时候。《孔雀》冬之篇章是一种尘埃落定的感觉，适合我这个年龄去诠释，因为我正接近人生的冬天，所以我觉得恰如其分，跳起来会比较有感触。冬虽然是四季的终结，但冬也是蕴含希望的，它意味着春的开始，将展开又一个轮回。

上观新闻：看你从艺50周年的视频，你对摄像师说，不要拍太近，尤其不要拍特写。你怎么面对衰老这件事？

杨丽萍：只能正确面对，调整好心态。现在很多人容易神化你，但我们都不是神，我们的精神世界很高远，我们的灵魂可以在天上飞，但是我们的肉体终归要衰老，要枯萎。所以，保持心态的阳光，珍惜自己每一根羽毛就行了。

上观新闻：《孔雀》《春之祭》的造型曾引发一些争议，你会因为别人的观念改变自己吗？

杨丽萍：这两个作品都演了许多年了，我也觉得奇怪，为什么今天会出现争议。走进剧场的观众毕竟少，很多人没有看到事情的真相，被表象影响判断，而没有启动自己的智慧。自己的感受、眼光、品位，自己是有能力判断的，争议并不会阻挡创作者的步伐。

杨丽萍的孔雀造型