日前，《当家主母》导演之一国浩接受新京报记者专访时表示，剧中的女性人物各自有着不同的人物魅力，“希望观看完这部剧的女性朋友都能够像沈翠喜一样通过自己的努力获得自由和尊重，实现自我价值；像舒芳一样有担当，踏踏实实一步一个脚印地努力实现目标；可以像曾宝琴一样活得坚韧勇敢。”

蒋勤勤饰演当家主母沈翠喜。

沈翠喜和曾宝琴互为镜子

《当家主母》中，任家的大爷任雪堂热爱琴棋书画，而任夫人沈翠喜缂丝技艺精湛，善于经营管理，是任家的“当家主母”。在外人看来她持家有方、飒爽能干，但其实大爷任雪堂的心里一直都有别人，曾宝琴是任雪堂的青梅竹马，二人曾一起在年少的时候就许下了终身的承诺。但曾宝琴家道中落，当任雪堂再次遇见她的时候，想要娶她为妾，故事也由此展开。

一个是明媒正娶，一个是两小无猜，应该如何看待剧中沈翠喜和曾宝琴之间的关系？对此，国浩导演表示，单用正室和第三者的故事来概括《当家主母》有些过于草率了，在那个年代本身正室和妾室是可以共处一室的，沈翠喜对曾宝琴的排斥和敌对是因为曾宝琴一家曾下过大狱，而任雪堂是官家之身，如果纳曾宝琴为妾，是对任家非常大的伤害威胁。“在二人关系上我觉得她们互为一面镜子，曾宝琴是沈翠喜的一面镜子，让她能够看清自己以及自己和任雪堂的关系，同时也发出自问‘爱情是什么？亲情会不会变成爱情？’”同时，沈翠喜也是曾宝琴的一面镜子，她也庆幸自己对任雪堂的矢志不渝。

剧集开篇，沈翠喜进门给了曾宝琴一巴掌。

剧集第一集开篇，任雪堂去找曾宝琴叙旧，沈翠喜门外听见丈夫与曾宝琴的对话后，进门就给了曾宝琴一巴掌。在国浩导演看来，这场戏并不是单纯意义上的“对打”戏码。“第一是因为曾宝琴出身，她复杂的身份所导致沈翠喜出手打人，如果没有她下过大狱的过往经历在，沈翠喜是不会这样的，她是当家主母不会轻易动手；第二是开场通过这种强情节就能把三个主人公的人物背景、人物关系、性格都展现出来，符合戏剧逻辑。”

沈翠喜缂丝技艺精湛，善于经营管理。

沈翠喜的魅力在于她超越常人的思想

在国浩看来，沈翠喜和曾宝琴这两个女性人物各自有着不同的人物魅力。沈翠喜的魅力在于她超越常人的思想，“她是那个时代的新青年，希望所有女子都有自己的名字和家，希望能够得到自由和尊重。沈翠喜的这种精神非常打动我。”而曾宝琴的魅力在于，她对爱情非常忠贞，她活得很坚韧，即使因为家境没落被迫入狱，也要为了任雪堂活下来，因为坚信有一天任雪堂会来找她，在后面任雪堂下落不明的情况下，仍然选择了大义协助沈翠喜撑起整个任家，“她甚至可以用自己的性命去拯救沈翠喜，这种无畏勇敢让我敬佩。”

剧中另一位女主张慧雯饰演的“二奶奶”舒芳，本是任家管账房的大丫鬟，后来嫁给二爷成了任家的二奶奶。她乖巧温柔精明能干，在任家风雨飘摇之际毅然站出，将琐事处理得井井有条。国浩表示，舒芳这个角色魅力不输沈翠喜和曾宝琴，只是因为身份不是站在风口浪尖的人物，所以可能会被忽略掉，“但是细细琢磨，舒芳这种沉稳的性格造就了她。她平时默默做着一切，不声不响不争不抢，最主要还不矫情，需要时能站出来且能够让大家看到她的能力。”

色调更好地让观众感受年代的氛围与故事

对于剧中男主角徐海乔饰演的“任雪堂”，网友的讨论点主要集中在他的造型上，有部分观众表示感觉造型使得整个脸部变得有点不协调。国浩导演表示，在找到那个年代人的审美和外部造型的基础之上，尽量还原真实，任雪堂造型的热议也是因为这个原因，“但其实我们已经为了审美做了取舍，在清朝中期，男子的发辫被称为蛇尾辫，辫子很小，光头的面积比剧中演员的更大。”

从色调来说，有网友认为大面积的暗色有质感，也有网友认为会感到压抑。对此国浩表示，暗色调是有质感的，同时不会损失戏的真实性。“我不太认同色调暗就会压抑，相反我们不想太过明亮，过亮会让观众觉得现代味比较重，我们有一层更深的用意就是希望通过暗和精致来让观众有一个距离感，更好地去感受那个年代的氛围和故事。”

该剧色调偏暗引发质疑。

——导演谈演员——

国浩：蒋勤勤和沈翠喜二者之间已经做到很好地融合，在拍摄过程当中我甚至会忽略掉“蒋勤勤”而关注“沈翠喜”这个角色。我们对沈翠喜角色的理解相对来说也统一，在一次聊天中蒋勤勤老师问我对角色的理解，我借用了电影《一代宗师》里宫二对于江湖的理解——见自己、见天地、见众生，我说沈翠喜也是在江湖中，但是最后见了众生。

国浩：慧雯刚好有两个人物阶段完全不同的状态，做大丫鬟时的心思灵敏处事不惊，做了二奶奶后的沉稳应变思虑周全。

国浩：杨蓉就自带一种风情但不落俗，性格坚韧，这些都符合曾宝琴这个角色。

新京报记者刘玮