国内首档戏剧题材综艺《戏剧新生活》在爱奇艺开播以来，小众戏剧与大众综艺相互破题的创新尝试获得各方关注。日前，节目“艺术委员会主任”赖声川在接受新京报记者专访时表示，剧场被一般人视为小众，但它的影响力经常是胜过大众的。“电视与戏剧之间的关系是良性的，可以让大众观众真诚地理解我们这个行业的创作及生活。”

《戏剧新生活》任节目“艺术委员会主任”。

能够让戏剧行业发光是很重要的事

作为世界上最著名的华人戏剧家之一，赖声川从“幕后”走到“幕前”参与一档真人秀综艺节目，对他而言也是一次挑战，“确实从幕后到幕前需要些勇气。”赖声川说，最终促使自己参与的理由很多，最主要是老朋友黄磊，保证他在这个真人秀中“能够做真人，不需要任何虚情假意”，“于是我很放心，也自在地参与了。因为我是一个纯粹幕后的人，从来没有想过要走到幕前，但整个剧组让我很自在，他们也希望我可以做我自己，希望看到平时的赖老师，我就这么做了。”

赖声川是世界上最著名的华人戏剧家之一。

赖声川表示，与其说《戏剧新生活》把他从幕后推到幕前，还不如说这个节目把从事小众剧场活动的艺术家推向更大众的认知。而在他看来，这也是一个很好的机会，让更多人了解戏剧行业。另一个参加节目的理由是，去年因为疫情的关系，乌镇戏剧节停办，基于对乌镇的怀念，又听说这个真人秀要全程在水乡古镇中，同时也能够开始计划今年的戏剧节。“还有一个重要的理由是，这个真人秀是用真正的戏剧人，是一群专注在话剧舞台上工作的朋友们。我能够让自己这个行业里的人发光，甚至让这个行业本身发光，这是一个很重要的理由，应该说这是很重要的事。”

戏剧虽然小众，但它的议题相关所有人

节目请来刘晓晔、修睿、吴彼、赵晓苏、刘晓邑、丁一滕、刘添祺、吴昊宸八位年轻戏剧人齐聚乌镇戏剧公社，开启生活、创作、演出三位一体的“戏剧新生活”。在赖声川看来，节目中的戏剧人每个人都有自己的特色。“可贵的是，这次真的有机会深度地认识他们，甚至产生了一种我愿意称之为‘师生’的关系。我很惊讶，我给的笔记他们非常能够理解，很快能够执行、修正。我感觉这种情谊是相互的。”

《戏剧新生活》第二期剧照，赵晓苏、吴彼、黄磊、乔杉、赖声川、丁一滕、刘晓晔（从左至右）。

节目中还展现了年轻戏剧人的优质原创作品无人问津的场面，在赖声川看来，戏剧的种类非常多，有一些很艰涩的，犹如在教训和教育观众的，也有非常平易近人的，看每一个创作者不同的个性。“总之，社会需要的，不是只有到剧场笑一场或者哭一场的简单娱乐。戏剧是一个说故事的场地，我们社会的故事，我们人生的故事，我们世界的故事。我常认为，戏剧虽然是小众，但是它的议题是相关所有人的，它像是社会的黏胶，把我们所有人连在一起。”

在赖声川看来，一名优秀的戏剧人也不仅仅是不断地认真研究剧本、舞台，同样也需要不断地研究生命。一名好的戏剧人永远在体会生活中所接触的人的心态，甚至能与他（她）的心态交换，站在他（她）的立场看世界，看人生。而这必须保持对生命永远的好奇，并且不断地去好奇人性、人的心理，去了解世界上所有人的心态。“这些都是看电影、看书不一定学得到的，必须在生命中主动地要求自己。”

艺术的学习是方法，生活的学习是智慧

《戏剧新生活》通过真人秀的形式，将戏剧人的日常生活状态、排练过程等，全方位地展现在大众面前。对于赖声川而言，在节目中排练一场戏，和真实在剧场中排练最大的不同感受是，需要面对“摄像机”，“只要习惯几十台机器对着自己的时候，都一样。”

节目中也提到，戏剧人的物质生活相对没有那么丰盈，“戏剧能赚钱吗？”对此，赖声川表示，在一个富强而健康的社会里，都应该有一个原创力程度高，各方面专业程度高的剧场生态。在这个生态里，每一位专业人员不管是编剧、导演、演员、设计或后台工作人员，应该能够靠他的职业过日子。

节目用“一边生活，一边搞生产”的形式，披露戏剧人的生存现状和压力同时，也让更多的人看到了戏剧的魅力，看到众多戏剧人为之创作的痴迷和热爱。对于节目中反复展示的“戏剧和生活”之间的关系，赖声川表示，艺术的学习是方法，生活的学习是智慧，缺一不可，需要同时学习，不可以在同一个地方取得。

新京报记者刘玮