第五届挪威国际钢琴大赛（TopoftheWorldInternationalPianoCompetition）将于本月中旬在特罗索姆市举行，这是一场面向全球的艺术大赛。此次，特邀扬州艺术家、中国—北欧文化协会副秘书长、古琴教育家臧卓敏女士出任钢琴大赛的荣誉评委，并将为大赛获奖选手颁奖，她也成为了首位获邀担任此项国际钢琴大赛荣誉评委的华人音乐家。
挪威举行国际钢琴大赛
中国选手今年表现不俗
据悉，巅峰国际钢琴大赛创办至今已有十余年历史，比赛两年一届，面向所有国家年龄在17—35岁的钢琴选手开放，比赛将这些优秀的青年钢琴家聚集在一起，为他们提供了一个同台竞技的宝贵机会，旨在促进国际间的艺术文化交流。由于该比赛对试听预选及正式比赛的曲目未做具体限制，所以特别适合那些有拿手曲目演奏的选手，这也成为世界各地的钢琴家热衷于参加巅峰国际钢琴大赛的重要原因之一。
臧卓敏介绍，这项比赛的要求还是非常严格的，所有的参赛选手，都要事先录制一段演奏视频进行报名，随后评委会从所有的报名预赛选手中，挑选出25位优秀选手，一起到挪威进行现场总决赛，最终决出最后的一、二、三等奖。此项钢琴大赛的奖金也比较丰厚，一、二、三等奖的奖金分别为3万、2万、1万欧元现金。
臧卓敏说，在今年的预选赛中，中国青年钢琴演奏家们的表现特别突出，在已经公布的25位决赛选手中，有6位来自中国。其中，三名来自内地，三名来自香港。而且，从初赛视频上看，他们很有希望获得最终的奖项。
扬州艺术家潜心古琴
一心致力于中欧交流
“开始接到大赛的邀请，说是让我担任荣誉评委，并为获奖选手颁奖时，我很意外，因为我一直从事民乐，对于钢琴并不算了解。”臧卓敏说道，“后来才知道，因为我担任着中国—北欧文化协会副秘书长，所以才有此殊荣。此外，他们对于中国古琴也很有兴趣，希望借此在北欧地区推广来自中国的古琴文化。”
臧卓敏女士是位扬州人，后移民新加坡，多年来一直从事古筝、古琴艺术研究和教学，以及中国传统音乐文化的对外交流工作。2016年起进入南京艺术学院攻读音乐学博士学位，研究传统音乐美学。同时，在南京创办了卓敏古琴传习所。一年多来，该传习所面向全国，在“以琴体道”的宗旨下已培养了多位致力于琴道传播的优秀老师。2016年底开始，卓敏古琴传习所分别在扬州、北京等城市设立分校。
臧卓敏说，自己是位“70后”，在自己年纪比较小的时候，就接触到了古筝。在上世纪80年代，她是扬州第一批学习古筝的孩子。从此，她就踏上了艺术的道路。她先后师从古筝演奏家潘妙兴、阎爱华教授、赵登山先生学习古筝，曾数次在全国、华东各省市各大器乐比赛中获奖。后来，一次偶然的机会，她又接触到了古琴艺术，并一下子迷上了古琴。“古琴的声音空灵悠远，无论是演奏者，还是聆听者，都是一种极为高雅的享受。特别是古琴和中国道家的天人合一的思想相吻合，演奏古琴，能够让人物我两忘，是一种极大的享受。”
自从担任中国—北欧文化协会副秘书长后，臧卓敏也不断促成中国和北欧各国之间的艺术交流。因为她的英文水平较高，所以在交流方面没有障碍，这些年举办的几场文化交流，都取得了不错的反响。“这次受邀担任荣誉评委，我也想把中国的古琴艺术带过去，其实他们对中国古琴都有听说，但没有亲见，我希望这次的挪威之行，能够推广中国古琴、中国文化”。
古琴在北欧的推广和交流一直还是个空白，这次的活动确实具有深远的意义，某种程度上，我们可以想象不同国度不同乐器在情感的表达上或许有想通之处。
古琴曲作为中国传统的音乐，常常能感人入心。从此有了一种和淡、恬淡、静淡和古淡的审美意识。琴曲"孤高岑寂"、"淡而会心"，具含蓄之美，其意境深远，只有经过长时间的修养才能体会到其中的意境。空灵跌荡与禅之直抒性灵不谋而合。禅之最高境界为不立文字和当下了悟，此实为最虚、最灵动之化境。音乐本身本不需借助文字说明而明心见性，琴乐所追求意境之深、之远、之静是必须讲求与心之虚静相配合，能达到如此此，可说是到达禅的境界，此之所以琴亦有琴道、琴禅之称。而不论哪种艺术样式，最终都是关照生命本身。
今天，在东方或在西方，看天地、看自我、看众生的心念都会成为人们心底的终极关怀。无论我们是何种肤色，身在何处，我们都有可以在夜阑人静之时欣赏或弹奏一段乐曲。静态的、简单的、含蓄的、古淡的、阴柔的、抒情的、典雅的，但一定可以顺应自然，古今一体，中西合璧的。
