何谓“小人物”?这对应的其实是一种草根的生命力,粗俗夸张,百无禁忌。周星驰喜剧里的主角,通常都是市侩、不靠谱、爱吹牛、爱说脏话、爱看黄片的“俗人”,但他们被塑造得越“卑贱”,越能在关键时刻凸显出他们的善良、勇敢。那些以头撞墙、掉进茅坑、裤裆着火的设定都是夸张的、无厘头的,但那些小人物的失败、心酸、与奋斗,却无比真实,令人感同身受的。
回望周氏喜剧,你会发现它其实异常勇猛,尺度惊人。《大内密探零零发》里有个解剖外星人的片段,讽刺的是香港电视台的“外星人纪录片造假事件”。《食神》里的“资本家造神”,是在暗讽香港社会——有无真才实学不重要,只要资本愿意捧你,你就是食神。《九品芝麻官》里包龙星见识过贪腐众生相后意识到,“对薄公堂”拼到最后只是一个拼后台、拼关系的游戏,公义只会站在有权有势的那一边。
但网剧《金猪玉叶》却打着周星驰的旗号,憾失了这种表达况味。剧中的讽刺对象,多是“大而无物”——美国封杀我们的软件、日本核废水排放、杀猪盘骗人钱财……这种创作表达,进一步加剧了观众对周星驰“挂名”作品的否定。
《金猪玉叶》中讽刺“日本核废水”“美国枪击案”
可以说,行至今天,碍于各种各样的原因,喜剧作品、尤其是周氏喜剧,已经无法再拍得下沉。
正因如此,很多作品只是打着“致敬周星驰”的旗号,蹭到了一些粗浅的皮毛。比如《金猪玉叶》里大量堆积的情怀梗:《功夫》里的经典台词,《国产凌凌漆》里的杀猪刀,将《喜剧之王》中的《演员的自我修养》换成《主播的自我修养》等等。诚如网友所说,“粉丝喜欢的是周星驰的喜剧风格,新剧里致敬他的元素再多,不搞笑又有什么用呢?还不是看不下去。”
不仅“挂名”作品如此,就连周星驰本人的导演作品也是这样。这在2019年上映的《新喜剧之王》里表现得尤为明显。电影里,鄂靖文饰演的如梦被视作“女版尹天仇”,片中随处可见对《喜剧之王》的致敬桥段:盒饭梗、踩脚梗、折凳梗、死尸梗、《演员的自我修养》梗……就连前作中最经典的“我养你”戏份,也通过戏中戏的形式由女主角如梦与龙套伙伴李洋重现,并由周星驰、张柏芝亲自为该片段配音。这些密集的彩蛋,都沦为了周星驰“贩卖情怀”“江郎才尽”的证据。
但带着今天的视角回溯过往,你就会意识到:周星驰走到今天这一步,很可能是一种必然。
张柏芝为《新喜剧之王》配音
观众对周星驰不再买账,不仅是周星驰喜剧的原因,更是一个“关乎选择”的问题。
如今提及喜剧创作,人们经常会聊起“人们的笑点是不是越来越高了”的问题。
随着短视频的发展,观众接收的信息量暴增,互联网会把庞杂的笑点推至观众眼前,哪里好笑观众就会往哪走。从前,观众的选择是有限的,只能从电视或大银幕捕捉笑点,好笑的影视作品、相声、小品只有那么多。如今天翻地覆,喜剧的形式变得多种多样,鬼畜、脱口秀、漫才……每台手机里都装满了能逗人笑的内容。
内容的丰富带来了位置的互换——创作者身份下放,消费者身份上移。“选择谁来逗我笑”这件事,变成了由观众掌控。大家不用再眼巴巴地等着被那些知名喜剧人“喂饭”,而是可以广撒网,将笑声更多的“播撒”出去。
这就意味着,身为创作者,要找到一个完全不一样的切入点,就变得越来越困难。同样的,这也在某种程度上造成了周星驰身份上的转变——从“造神”到“毁神”。
周星驰说自己过气
洪金宝近日在接受台湾媒体的一次专访中,坦诚地回顾了他与周星驰过往合作的一段插曲。这次访谈重新点燃了公众对两位影坛巨星曾经合作时期的关注。
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