经过充分的市场调研和前期推广，2004年，文爽的个人品牌“法·法”创立了，并且很快就实现了盈利。对于品牌的东西，文爽的执念就是客户满意不够，得客户周围的人也满意才行。“必须别人看到这件衣服问你这衣服哪来的才行。可能这个人本身不太出挑，但穿上我们品牌的衣服就会得到好评，这才是设计师的作用。”
公心：“我心疼的是传统服装业的技术”
2008年的金融危机给中国服装行业带来了巨大冲击，出口大幅减少。而在国内，一方面人口老龄化使从事服装行业的年轻人变少了，也就减少了行业的生力军。同时，传统服装行业原有的客户群也老化了，缩减了行业市场份额。
另一方面，电商的迅猛发展改变了人们的生活习惯，很多人不再愿意去大型商场买衣服了，这也给传统服装行业带来了巨大压力。
传统服装业一些高端品牌特别讲究品质，这与电商所倡导的快捷标准是不同的。在很多传统品牌要么倒闭，要么残喘的情况下，传统服装行业就面临一个传承的问题。
“很多业主年龄都在40—60岁之间，他们可以把品牌的技术部切掉，只卖存货，不做新款，或者是干脆将服装店关掉，潇洒退休。但这样他们原有的精品技术就丢失了，那些资深的行业人才也没有稳定的去向，很难再被找到。如果想要重建这些，至少需要二三十年的时间，而有一些可能永远也回不来了。”
说到这里，文爽又忆起多年一段往事。她当时遇到了一位从七岁开始学徒的老裁缝师傅，就是这位师傅让她领悟到了中国传统工艺的精到和巧妙。当时她设计了一款桑蚕丝缎的衬衫，前襟上有个单层弧形造型，技工做了几次，都没有达到她想要的效果。面料在缉线过程中拉伸开了，难以平展，像个荷叶边。
老师傅看后，用一次性筷子在做缝上刮了1厘米宽的糨糊，边儿就硬挺起来了。糨糊干了之后，他又用指甲刮了一遍，之后从嘴里拽了根线出来，摁在做缝上，走了一圈，用熨斗折了个边，之后又走了一圈，又折了一个边，一个圆顺整齐的净边就烫好了。
“西式的剪裁讲究解析重组，重在结构；而中式剪裁则尽可能运用布料与人的关系，结构能少则少，但穿起来服帖顺随，动有余地，静则端庄，最大限度地达到了人衣合一。我希望这些珍贵的技术不要因为传统服装行业的衰落而失传。”文爽说。
经历过这些以后，她决定要反哺回报这个行业，就联合各方举办“中国年轻设计师创业大赛”。通过这个大赛，文爽一方面想为年轻设计师找出路，鼓励他们留在服装行业；另一方面想让年轻设计师能够和传统服装行业的技术人员们对接上。
文爽和她的伙伴们在赛制的设计上费了不少苦心，核心就是要把选手们推到市场上，让他们真正体验创业的过程，也帮助他们建立清晰的市场概念，而不是简单制作一件衣服或者画个设计图纸就可以了。
在大赛的环节设置上，她提出要考虑到应充分利用“粉丝经济”的特点，帮助设计师们迅速搭建起个人粉丝市场，对未来个人品牌推出做准备。同时，这也是设计师“自我经营”的好机会。
文爽希望借此机会，让一批年轻设计师能真正实现创业留在服装业，能坚持传承下她心疼的那些有可能会流失的精品技艺。此时的她，执念于此。（文/千龙网记者戴琪）
图为文爽设计的作品，以“世纪女王”为主题，高贵典雅、复古端庄、西式裁剪。受访对象供图。
