2016年3月5日，国务院总理李克强在政府工作报告中提到，要“鼓励企业开展个性化定制、柔性化生产，培育精益求精的工匠精神，增品种、提品质、创品牌”。“工匠精神”被写入政府工作报告，一时间引发社会热议。
“工匠精神”是一种坚韧不拔、一丝不苟、精益求精、追求卓越的精神。如今，中国的发展已开始转型升级，从“中国制造”升至“中国创造”，因此我们的时代需要“工匠精神”。为此，千龙网从2016年4月起发掘寻找“中国工匠”，推出行业精英的系列报道。他们文化不同，年龄有别，但都拥有一个共同的闪光点——热爱本职、敬业奉献。他们之所以能够匠心筑梦，凭的是传承和钻研，靠的是专注与磨砺。
导读：古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴。古琴之音，既淳和淡雅，又清亮绵远，意趣高雅，乐而不淫，哀而不伤，怨而不怒，温柔敦厚，形式中正平和，无过无不及，“琴之为器也，德在其中”，琴道更是让有素养的文人士大夫为之一生追求。古琴演奏家、教育家赵家珍主张，弹琴就要与音乐本真之美相融合，融入到自己的内心。
图为古琴演奏家、教育家赵家珍
2009年10月，杭州西湖夜的游船雅集，琴贤毕至，星灯熠熠。各地琴友慕名而来，里外层层围坐，游船瞬时变身为甲板音乐厅。现场有点乱——嘈杂声此起彼伏，加之船体轻摇慢荡，古琴的声音又那么小，大家都很担心演奏的效果。赵家珍主动请缨“打头阵”。于是便有一曲短小悠远的《平沙落雁》娓娓道来，天之高，云之淡，雁之优游，宁静平和的意境抚平了湖波，也抚平了在场躁动的思绪。
在琴界，赵家珍素以演奏技术醇熟、教学方法高效而闻名，她常对学生说，“要弹好琴，首先得在技术上精益求精，成为了一名合格的琴匠，然后才有资格去追求形而上的文化与意境，进而成为一名琴家。”慢慢走入赵家珍的琴音世界，你会发现，对于她而言，在精湛的技艺、有效的教学之下是日积月累的点滴揣摩与积累；在这之上是向着道与艺的一生追寻；贯穿其中的则是鲜亮的生命色彩与活泼的生命气息。
“有个弹古琴的‘小胖子’特别厉害”
闲聊中，赵家珍毫不讳言自己刚考入央音就被广泛流传的绰号“小胖子”。那是一段印在泛黄相纸上的青葱岁月，圆润的脸庞对着镜头只浅浅一笑，便把阳光洒向了整个世界。
以琴为业，并非从一开始就注定的。从小就多动爱闹的赵家珍，只有在一听到音乐的时候，才会完完全全地安静下来。学习小提琴以后，她总去参加同好琴会，尽管刚开始拉的曲子较简单，却从不怯场。
一天，父亲偶然问起：“家珍啊，愿不愿意跟着龚叔叔学古琴呀？”她点了点头，便开启了古琴之路。之后，更有幸得蒙张子谦先生的亲传指点。她天资高，学得快，老师们都夸她弹得好。这样得天独厚的因缘条件，仿佛已然为她铺下一条成名成家的快车道。但立志要当居里夫人的赵家珍，始终没把古琴当主业。
转眼临近高考，赵家珍毅然填报了上海交大。离统考前还有些时间，她抱着玩一玩的心态，抽空到了北京参加中央音乐学院的入学考。一路闯关，她出色地弹奏了《潇湘水云》、《梅园吟》，技惊全场，获得考官们一致好评，著名古琴演奏家吴景略先生就是考官之一。更让人惊叹的是她能准确无误地听辩出任意弹出的和弦与旋律，拿到了《视唱练耳》科的满分，这在当时的考生中绝对是凤毛麟角！
