第二，尺度壁垒——对“冒犯”精神的理解差异。“单口喜剧”类脱口秀中，个人崇拜被消解，取而代之的是对“冒犯”精神进行赋形，而这也构成了当下大众文化审美转向的一个维度。冒犯是一系列言语和行为的集合，如：批评与嘲讽等。基于中国传统文化视野，这些言语和行为并不完全符合中国文化中传统的处世之道。“单口喜剧”类脱口秀在表演中试图建立一套大众所能接受的快乐文本，表演者通过讽刺、揶揄的语言将精英以及社会中约定俗成的传统价值观念中的弊病、丑陋适当表达，并在其中制造出符合大众心理诉求的表达，并制造出了社会性的快乐。这正激发了大众自觉自省的批判意识，也将源自社会和生活的压力得以消解。但在当下的群言时代，一方面是对受众娱乐诉求的满足，另一方面是张弛有度的表演，这二者之间需要有机的平衡把握。
第三，创作壁垒——对个人风格及内容取材的严苛要求。在具体的创作实操中，有两方面难题需要攻克。其一，表演者个人风格的确立。喜剧小品和相声在形式上先声夺人，在叙事内容和结构上富于张力。但“单口喜剧”类脱口秀轻舞台形式、弱结构关联、强内容逻辑的属性要求演员在表演时需对自身的风格和标签进行强化辨识，一旦表演者在形成了稳定和显著的创作个性后，观众便可在其表演中迅速地依据其性格特点、情感倾向和审美旨趣产生情感投射，理解表演内容。“风格即人”是对“单口喜剧”类脱口秀表演者最基本的要求。其二，以现实生活为支点的内容创作对创作者提出了严苛的要求。“单口喜剧”类脱口秀的内容基础和背景是公众所处的生存空间，在某种技巧性的创作中，表演者对生活中的观点和话题观点进行主观地、幽默地表达，技巧的核心即在于不吝惜将私人话题展现，并将私人生活与公众经验相融合。此时，单口喜剧的表演者是在“人间戏台”之上扮演着展现人间故事的讲述者之“角色”。但其难点即在于如何能够源源不断地从生活中汲取创作的灵感、捕捉创作的素材。在风格化的要求下，表演者要完成符合个人特色的表演更是难上加难。所以，对创作者来说，如何确立风格并持续长久地创作是创作者需要面临的难题。
无论是从产业布局还是从节目生产的角度，《吐槽大会》、《脱口秀大会》这类“单口喜剧”类脱口秀的本土化发展仅处于初始期。而我国现如今的媒介环境，多元文化交融并举，“单口喜剧”类脱口秀在我国本土的出现，正是呼应了时代的变化，暗合受众的诉求：一方面为我国的文化繁荣助力，一方面更是为个体自觉、自省提供了话语空间，提倡受众进行有观点、有态度的良性思考。我们适时地总结经验、发现问题，是要从根源上保证其健康地成长，“面壁”是为了“破壁”，助力该类型节目提升现有的格局，超越在认识上的误区，以达到更新的境界。
张绍刚、郑石/文
