当下在播的国产剧很多，除了满眼阿宝色的《思美人》和“果奶兄弟CP”的《择天记》，还有万众瞩目的《欢乐颂2》和民族史诗《白鹿原》。
相比《欢乐颂2》贴近生活的高话题性，只在停播时引起话题的《白鹿原》复播后收视率很惨淡。
这并不影响贞子对《白鹿原》的喜爱，没有闺蜜撕逼、没有咋咋呼呼、这部不以爱情为主的年代戏让人看得很舒服，简直是以男欢女爱、婆婆妈妈为主流的国产剧中的一股清流。
《白鹿原》称得上是动荡岁月里的史诗，落脚点就在一个个“人”上。横跨半个多世纪的白鹿两个家族的恩怨纷争里，是一连串鲜活的陕北人物群像，连傻子二豆子都是神演技。
在众多的人物群像里，白嘉轩毋庸置疑是灵魂所在，但剧中有一个人的风头盖过了白嘉轩，他就是和白嘉轩相爱相杀的鹿子霖。
（瞅瞅这小眼神小心思，浑身是戏啊）
相比白嘉轩人设的限制，鹿子霖这种亦正亦邪、抖机灵爱算计的人设更容易出彩。
何冰不仅演出了鹿子霖的狡猾势利、懦弱怕死，
还表现出了鹿子霖只想上位没想害人的善良心地。
并让这个角色在坏里透出点滑稽可爱，实在让人恨不起来。网友们甚至喊他“鹿萌萌”。
（吃得胸口都是零食渣也是好真实）
想占便宜却受了委屈的一脸哭相简直跟受气的小媳妇一样有木有。
从反差萌的角度来说，他饰演的鹿子霖比达康书记的影版鹿子霖更生动有人味儿，不过达康书记版的鹿子霖更贴近原著。
被张雨绮骑的就是nili达康书记
脸谱式的演法并不难，难的是把人物演的有血有肉，有优点有缺点，再高伟光的角色也有小缺点小心思，再反派的角色也有让人感动之处。
何冰，正是这样一个把每个角色都演的活灵活现、有血有肉又有情的演员 。
我对何冰的第一印象还停留在《空镜子》里刻薄狭隘又多疑的翟志刚上。
相比他的猥琐形象，谁会不喜欢一往情深的马黎明呢（就是祈同伟）？
能给人留下深刻又负面的第一印象，也是本事，就像提起家暴就会想到冯远征一样。
在这之后，何冰在《浪漫的事》里演了二女儿的丈夫吴德利，是个游手好闲，喜欢贫嘴，想挣大钱又不努力的小人物。
《甲方乙方》里何冰饰演小混混梁子，举手投足都是二流子的样子。
除了这些个性鲜明的小市民，何冰饰演的反派也可圈可点。
《我这一辈子》里，他是汉奸赵二，但又不是脸谱化的坏人。他的自卑和自暴自弃成了他没有羞耻感的借口，让人觉得可怜之人必有可恨之处。
但也是这样惯于演小人物的演员，摇身一变，成了正派的大宋提刑官宋慈和《十二公民》里正义感爆棚的八号证人。
宋慈的正气中带着烟火气，让人物变得真实可信。
这些正义凛然的角色让人完全想不到他之前塑造的二流子、小混子的形象。
何冰能有这种千人千面的神演技得力于他的话剧演员出身。
别看他在影视剧里作品不多，不算起眼。在话剧届，他可是个响当当的人物。
何冰凭借在《雨过天晴》和《赵氏孤儿》中的精湛演技两度获得中国戏剧表演艺术最高奖——中国戏剧梅花奖。
之后，何冰还获得了话剧金狮奖和戏剧白玉兰奖。
话剧出身的演员台词功底不是一般的扎实。台词是一个演员的基本功，但在现在什么剧都用配音的形势下，台词功底似乎显得不值一提。
很多演员，或者吐字不清晰，或者一段台词说下来声音感情没有丝毫起伏，甚者念台词，念数字，以致季冠霖、乔诗语、边江等配音演员承包了大片剧集男女主的声音。
但其实，台词对角色的塑造影响很大。台词功底扎实的演员，演起戏来更有表现力和感染力。
年初的综艺《见字如面》就是一档见台词功底的节目。
在张国立、陈建斌、何冰这些老一辈艺术家面前，蒋勤勤和林更新的声音就显得有些拿捏不稳甚至失控。
比爆发更难的是隐忍，何冰读《那天，你被诊断为自闭症》时，他明明可以极尽煽情地朗读赚取观众的眼泪，但他却极力克制情绪，尊重着作者身为人父的痛苦和尊严。
这种克制更能让人体会到一个父亲面对生命加在儿子身上的玩笑时，用玩笑逃避痛苦的心碎。
节目组导演说，他给你的感觉不是表演，而是变成了那个人。
能有深刻演技的人都是有故事的人，何冰就是一个有故事的男同学。
何冰说他一直想演《白鹿原》里的白孝文，因为自己的成长经历让他最能理解白孝文的遭遇和命运。
何冰的童年是在同学的欺负和家长的暴打中度过的，后来连老师也放弃了他，这让他变得敏感忧郁，并且善于察言观色。
正是这种性格让他变得早熟，也加深了他以后对剧本人物设身处地的理解。
人艺出来的演员都是演员中的演员，比如濮存昕、徐帆、宋丹丹等。
在人艺，很多人要跑八九年龙套才能出头，何冰只当了四年龙套，他觉得漫长的龙套生涯在其他人艺演员眼里算短的。
比别人跑龙套时间短，是因为当我们才开始有世界观的时候，何冰的生活经历让他的世界观早就自成体系。
何冰，这个其貌不扬的演员，在戏里，没有个人特质和明星光环，只有角色在原原本本地生活。
他是梁子，是翟志刚，是吴德利，是宋慈，是八号证人，是程婴，是鹿子霖……
当他演谁的时候，他就只是这个角色，而不是任何其他人。
能在好人坏人小人君子之间切换自如，演谁是谁，谁说这不是“投胎般的演技”呢？！
