新快报:您如何评价自己从教从艺的60多年?
杨之光:我这一生是饱含酸甜苦辣的一生。我祖籍揭西,是地道的客家人;生在上海,但家庭与身世比较复杂。后来,到台湾流浪过,在“文革”中先后两次进牛 棚……我什么苦都吃过,现在年轻人都难以想象,但我人生坚强,什么都不怕,纵使最无依无靠的时候也挺过来了。这种性格让我在艺术上的探索不怕艰辛,一直努 力在创造自我。
新快报:就艺术而言,有人说您是岭南画派,又有人说您是徐悲鸿那一派。您自己到底属于哪一派?
杨之光:我既不属于岭南派,也不属于徐悲鸿派,我是杨之光派。成为独一无二的杨之光,是我艺术上最骄傲的地方。
新快报:您与黄胄、方增先、刘文西被学界称为徐蒋之后的人物画四大家,在您看来,谁的成就更突出一些,影响更大一些?
杨之光:不能说谁的成就更突出,可以说谁的个性最明显,我认为是黄胄。他靠速写成就自己,画面非常生动,连恩师徐悲鸿也充分肯定他。
新快报:人物画家往往在晚年很难有非常大的突破,您怎么看待这样的现象?
杨之光:就现实主义人物画家而言,50多岁是黄金时期,60多岁会出现一个高峰,但过了70岁,再有大的突破就比较难了。这是很正常的规律,我也不例外。造型准确,要依靠体力与眼力,人老了不服不行。最近几年椎间盘突出、高血压缠身,创作难以为继。
新快报:既然现实主义创作难以为继,有没有想过尝试大写意花鸟或人物?
杨之光:我很清楚以目前我的身体状况再攀个高峰有点力不从心,就干脆封笔。现在只有写写书法,只是借此健身养性。
新快报:如果这一生非要说有什么遗憾,您会说什么?
杨之光:我一直想书法入画,但心有余而力不足。
新快报:您还是一位美术教育家,培养了大批美术人才。在艺术家与教育家两个身份之间,您更看重哪一个?
杨之光:我更看重教育家这个身份。培养人才这个工作,更艰巨、更重要,也更伟大,甚至高过自己的那点艺术成就。为此,我晚年创立杨之光美术中心,所有的心思都放那里了。
新快报:您对当前的岭南画坛如何评价?对年轻一代寄何希望?
杨之光:岭南画坛发生的变化太大了,越来越开放,视野开阔,才华都能发挥得淋漓尽致,但问题也不少,比如跟风的毛病比较严重。我希望年轻一代戒骄戒躁,沉下心来做学问。不能有名利思想,名利思想害死人。
杨之光履历
1930年 生于上海,原籍广东揭西。
1949年 师从岭南画派高剑父。
1950年 考入北京中央美术学院绘画系,接受徐悲鸿、叶浅予、董希文等老师指导。
1953年 毕业后任教于广州美术学院中国画系,历任教授、系主任、美术学院副院长。
1954年 创作的《一辈子第一回》获“向科学文化进军奖”。
1991年 获美国纽约国际文化艺术中心颁发的“中国画杰出成就奖”。
1997年—1998年 将毕生心血1000余件作品分别捐赠给北京中国美术馆、广东美术馆、广州艺术博物院、广州美术学院,中国文化部为此特颁“爱国义举”奖状。
2000年 广州艺术博物院建立“杨之光艺术馆”专馆。
2002年 创办“杨之光美术中心”。
2006年 作品《矿山新兵》、《激扬文字》(与鸥洋合作)被评为“广东美协成立50周年经典作品”。
2007年 入选广东省50名“文化名人”。
2009年 “与时代同行——杨之光从艺从教六十年回顾暨杨之光美术中心作品展”在北京中国美术馆隆重举行。
2010年 荣获广东文艺最高荣誉奖——“广东文艺终身成就奖”。
2012年 荣获中国美术最高奖“中国美术奖·终身成就奖”。
