游船驶向福建省三明市泰宁县大金湖畔的梅口乡水际村游客码头。新华社发

文化消费与普通商品消费最大的区别是直指精神和心灵，剧场演出、博物馆、视觉艺术、音乐、电影、节庆活动、体育休闲和旅游等，都直接反映居民幸福体验和生活质量。“十四五”规划《建议》中提出“推动文化和旅游融合发展，建设一批富有文化底蕴的世界级旅游景区和度假区，打造一批文化特色鲜明的国家级旅游休闲城市和街区”，就是要满足群众对美好生活的新需要。

党的十九届五中全会提出，要扩大优质文化产品供给，坚持把社会效益放在首位、社会效益和经济效益相统一，深化文化体制改革，完善文化产业规划和政策，加强文化市场体系建设。在山东大学文化产业管理学系主任邵明华看来，强调用市场去配置资源，能进一步激发全社会的文化创造活力，通过文化精品的消费，最终促进优秀传统文化的传承发展、红色文化的继承弘扬、创新文化的激情迸发。

上云用数赋智，顺应数字化大趋势

镜头：辞旧迎新，B站的2021跨年晚会成为一个“破圈”的文化现象，一年前首次直播的人气峰值就接近1亿，今年人气峰值高达2.5亿，“人气爆棚”。最让人惊艳的是，今年的舞台上，昆曲、秦腔、评剧、川剧、河北梆子、京剧等传统元素与当代舞美艺术融合，不拘一格，大胆创新，展现“Z世代”数字文娱的创造力。

新生代在互联网大潮中乘风破浪，传统文化机构也随机应变，纷纷上云、用数、赋智，加大新媒体、年轻化传播。在疫情冲击下，线上演出成了传统演出行业不约而同的选择。从最初筛选“库存”影音资料播放到主动推出全新作品，线上演出逐步转型，成为艺术机构逆势而上的全新突破点。疫情期间，中山公园音乐堂首先在微信上推出了86期“线上音乐会”，还把延续多年的暑期艺术品牌“打开艺术之门”也搬至云端；国家大剧院的线上直播成为常态，“4K+5G”的技术提升，使古典音乐、原创舞剧都可在“空中剧场”欣赏，扩大了传播的广度，让艺术与观众隔空相伴。

相关报道: