原标题：《我不是药神》爆红，解锁“现实主义”的正确打开方式

中国电影迎来了一部现实主义佳作。《我不是药神》于7月5日凌晨起正式在全国上映，但在此前的大范围点映中，这部影片已经收获了爆棚的票房和口碑。其市场表现超出主创团队的预期，也成为社会热议的话题。

在影视界一片架空历史、脱离现实、玄幻穿越的风潮中，《我不是药神》的脱颖而出，很自然被人贴上一枚“现实主义”的标签，也成为相关话题讨论的核心聚焦点。这当然没有错，但如果只是片面强调它现实主义题材这一点的话，可能反而会忽略掉它的艺术价值。好的艺术当然来源于生活，但更要高于生活。艺术有其内在规律，它不是对生活的简单再现，而是以艺术化的语言和手段，建构、重塑和阐释我们的日常生活，为它增加人文的温度和思想的深度，拓宽、挖掘人类精神世界的广度和深度，进而赋予生活新的价值。

《我不是药神》取材于社会真实事件，故事情节也没有什么脑洞大开的“无巧不成书”。但到了电影这里，之所以能让那么多人泪洒影院，引发那么大的社会讨论，就是因为现实题材经过电影艺术语言和艺术手段的创作之后，以情感打动人心，以提问引发思考，以法、理、情的多重困境，甚至是难以化解的伦理悖论，触发人们讨论甚至争论的热情。艺术的独特魅力和功用，在此得到了充分的体现。

日常生活看似平淡无奇，实则静水流深，它在不动声色之间处处暗流汹涌、震撼人心。因为，人类生活常常置身于困境之中，困境推动着人性的展开，成就艺术作品的戏剧和情感张力。当然，戏剧的张力未必就要来源于善恶的冲突对决，最耐人寻味的悲剧往往反而是善的冲突。事实上，在《我不是药神》里，我们很难找到反派，也找不到反面的邪恶势力。现代药品的研发需要巨额资金的投入，而且研发周期长，科研和市场方面的风险都极大，需要高额的市场定价、严密的知识产权法律体系保护，才能保证药品企业研发和经营的可持续性，更好帮助人类克服更多的疾病和伤痛。当现代医药面临的这一困境落实到普通患者个人身上时，伦理悖论就更加尖锐激烈。

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