原标题：七部门：严格管理“鉴宝”“盗墓”等题材影视作品

央广网北京3月6日消息 近日，国家文物局会同中共中央宣传部、最高人民法院、最高人民检察院、公安部、文化和旅游部、海关总署印发《打击防范文物犯罪专项工作方案（2023—2025年）》（以下简称《方案》）。《方案》明确，严格管理“鉴宝”“盗墓”等题材的影视和网络视听作品，增强人民群众文物保护意识，引导群众积极参与防范打击文物犯罪工作。

近年来，国家文物局积极会同公安部等部门，在全国持续部署开展打击防范文物犯罪专项行动，破大案、挖团伙、抓重犯、摧网络、追文物，保持长期震慑和持续高压。

但盗窃、盗掘、倒卖、走私等文物犯罪活动时而发生，职业化、智能化和网络化日趋明显，文物安全形势依然复杂严峻。

制定实施《方案》是深化打击防范文物犯罪专项行动，完善联合长效工作机制，遏制文物违法犯罪活动的重要举措和具体行动。

《方案》针对我国文物资源特点、安全风险状况、打击防范文物犯罪工作实际需要等，明确提出17项重点任务，主要包括五方面：

一是坚持严厉打击，明确将犯罪率较高的盗掘古文化遗址古墓葬、盗窃盗割石窟寺石刻、盗窃古建筑及其构件、盗窃博物馆纪念馆和盗拓碑刻石刻等文物犯罪活动，以及破坏损毁文物本体及其风貌等法人违法行为，作为打击重点。

二是坚持联防联控，建立健全联动共建工作机制，强化防范力量和设施建设，联合开展治安巡查，织密治安防控网络。

三是坚持源头治理，督导落实政府主体责任、部门监管责任和安全管理直接责任，开展执法督察和安全检查，整治安全隐患问题。

四是坚持强基固本，指导加强安全防护设施建设、完善安全标准体系，提升文物博物馆单位安防能力和水平。

五是坚持完善机制，各有关单位建立健全协同工作机制，研究解决重难点问题，合力支持打击防范文物犯罪工作。

《方案》要求加强组织领导，成立全国打击防范文物犯罪工作组，各地对照成立相应的打击防范文物犯罪工作专班。

各地区各部门强化协同配合，实施定期协调会商、开展联合督导检查等，切实形成工作合力。

同时，加大宣传力度，同时加强警示教育，开展以案释法，严格管理“鉴宝”“盗墓”等题材的影视和网络视听作品，增强人民群众文物保护意识，引导群众积极参与防范打击文物犯罪工作，营造良好社会氛围。

当盗墓题材即将成为影视作品新金矿之时，广电总局发布了《关于加强互联网视听节目内容管理的通知》，互联网常常打擦边球的色情、暴力、黑社会、凶杀内容都被整理规范。

据业内人士统计，大量网剧将受此影响甚至下架。这让业内人士和观众在热望热议之下，陷入思考。

如何看待盗墓小说改编影视剧作品题材受限的问题？盗墓题材影视剧作品热是否有迎合市场之嫌？

记者就这些问题采访北京华夏大视野影视文化发展中心主任、高级剧本顾问樊苏华和《鬼吹灯》系列作者张牧野（天下霸唱）。

“盗墓”剧怎么突然火了？

惊悚、冒险大片赚钱最容易

从整体世界电影发展来看，樊苏华认为，电影的历史时间不长，只有100多年，但电影很快形成了一个巨大的产业。

好莱坞电影发展历程中，上个世纪最后三十年，是现实题材的繁荣期，2000年之后，在大片模式上又取得了极大的成功。

而大片模式中，有一个重要的分支就是魔幻、科幻题材故事的成功。

如今的好莱坞更加谨慎，原创电影故事的比例受到了严格控制，而根据畅销小说、漫画改编的电影故事大行其道。

利用畅销小说的影响力和先期市场检验的结果，作为题材选择的重要参考指标，是非常有道理的运作方法。

《鬼吹灯》《盗墓笔记》这类小说，归类于探险和冒险故事，这样的成功范例，在好莱坞并不鲜见，说明电影市场需要这类作品。

对于中国本土电影，曾有业内人士做过统计，魔幻、恐怖、悬疑、动作、探险类的电影，被拍成大片之后最容易赚钱，盗墓题材则融合了这五大元素。

张牧野接受采访时表示：“《鬼吹灯》小说大热之时，要求改编电影被搬上银幕的呼声就很高。

随着审查政策的放宽，两部《鬼吹灯》立项成功，通过了审查，电影投资方发现只要把内容做适当修改，盗墓题材电影也是可以通过审查的。”

但是，毕竟盗墓题材包含了迷信色彩，尤其是有僵尸、鬼、诅咒之类的东西，和管理部门的某些具体规定有冲突。

很多敏感内容无法不经删减而原封不动“端上”银幕。

樊苏华说，不必抱怨电影审查制度，任何艺术种类，都是“戴着镣铐的舞蹈”，都需要仔细审视内容和艺术行为的社会效果。

在全世界，包含喜剧、爱情和惊悚冒险元素的电影最为流行。

这是因为电影故事作为视听形式的文化产品，可以直接作用于人类大脑的三层结构（脑干、边缘系和皮质层）。

惊悚冒险类型故事，是中国电影市场不可或缺的重要题材品种之一。

现在的电影市场，和计划经济时代不同。

在WTO规则下，国产电影不强大，就像民族工业不强大带来的问题和影响，本质上是一样的。

好莱坞电影拿走了我们市场超过50%的份额，而这一情况在韩国，就相对好得多。

所以，国产惊悚冒险类型故事，也应该有自己的发展空间，但我们会仔细审视社会效果，不会一味迎合市场。

如何在同类题材中突围？

明星阵容+高质量剧本+成本控制+积极的思想性

据记者观察，为了通过审查，各盗墓题材影视剧在制作时，似乎都有意识地削弱影片“盗墓”的情节，于是，电影投资方更希望用大制作和较强明星阵容来弥补内容上的缺失。

例如两部由《鬼吹灯》改编而来的大片，一是陆川执导，赵又廷、姚晨主演的《鬼吹灯之精绝古城》；另外一部《鬼吹灯之寻龙诀》集结了陈坤、黄渤、舒淇等明星以及一线的几大电影公司。

《盗墓笔记》电影版，由李易峰、杨洋等五位当红男星组成的“盗墓男团”。

在已经上映的盗墓电影《秘术》中，许久未在大银幕露面的著名相声演员郭德纲现身。

从创作班底到主演阵容，不难发现该类型电影已经受到一线导演演员甚至作家的认可。

全明星阵容和大制作虽然让盗墓电影显得卖点十足、话题性强，但很多业内人士和盗墓小说的“粉丝”都担心制作粗糙、剧本差的问题会让“盗墓冒险电影”步入中国恐怖片未上映先被吐槽“烂片儿”的后尘。

那么，从改编的角度，如何增加剧本故事性、提升作品质量呢？

面对这些疑问，樊苏华表示，盗墓题材影视剧的改编，兴趣营造的重点并不在于“怪力乱神”，而在于从惊悚冒险故事背景和内容里，挖掘属于这个时代的思想意义和温暖情怀。

已故美国南加州大学教授、著名戏剧电影理论家霍华德·劳逊把电影故事的社会意义总结为“对人的新认识和对人类关系的新发现。”不论任何题材，优秀的电影故事，必须具有积极的思想性，或者是正面激励，或者是反面警示。

思想意义含混不清的故事，不能进入优秀电影故事的行列。

仔细观察一下西方惊悚类型电影故事的思想内涵，总会发现不外乎是从正面来表现正义战胜邪恶，或在巨大的灾难考验下塑造英雄，表现那些最能够温暖人心的人类情感和情怀。

目前我们的电影市场，由于缺少对电影故事本质的深刻认识，缺少基本的故事讲述方法的认识和理解，有盲目信任和追随畅销书改编的趋势，好像只要抓住了畅销书，就可以在市场上高枕无忧了，这个看法是片面的。

小说改编有很高的技术性要求，比如说如何保证故事围绕主人公的主动选择来营造故事的基本压力系统，靠人物命运变化来吸引观众兴趣，靠技术含量非常高的选择性场景构建来实现故事冲突的密集化，凭借故事推动力的因果链条和高效集中，实现一波三折变化十足的故事体验。

并不是说，有了畅销书，就可以忽略100年电影类型故事的基本经验和技术桥段，并不是凭着单纯的热情和胆识就可以收到满意效果的。

在上述要求下，要实现故事和这个时代观众的无障碍沟通，把故事的思想和情怀有效传达给观众，不是一件容易的事。

恐怕单纯靠传说中的“怪力乱神”，按照电影故事规律来说，还远远不够。

可以这么说，凡是优秀的改编故事，都是“不忠实于原著”的。

同时，樊苏华还指出，要遏制过热的投资冲动，需要良好控制制作成本，免得造成预期与实际效果的落差。

坊间据传，某些国产电影的投资规模已经叫到了4.5亿人民币。

好莱坞电影是全球发行，目前其大片成本控制在1亿至2亿美元之间，即便如此，还是会有投资失利的消息传出。

国产电影目前不宜和好莱坞盲目攀比投资规模。

2012年和2013年是中国电影市场经验的重要总结参照点，大片模式屡屡失利，国产中小成本电影则意外爆冷。

而且从市场最大化外延效果分析，只有那些深刻反映社会现实和准确体现普通人温暖情怀的国产电影故事，才可以攀上10亿票房俱乐部。

比较现实的做法，应该是抓好剧本质量，控制投资规模，积极借鉴运用好类型故事经验。

“粉丝经济”催生“盗墓文化产业”是喜是忧？

希望投资制作各方理性审慎思考之

针对日前广电总局发布的相关规定，张牧野表示规定确实影响了盗墓类影视剧作品，以后这类电影立项和过审难度会增大，对于已经通过审查和完成拍摄的作品明年能否顺利播出，他还在持谨慎的观望态度。

虽然盗墓题材影视剧作品前景并不明朗，但是记者观察到，盗墓话题却并没有冷却，盗墓题材似乎已经走向产业化。

比如《鬼吹灯》，日前也以戏剧形式亮相，甚至邀请了小说作者张牧野来客串一个角色。

对于话剧版本的演绎，张牧野说：“我只客串了一场，但话剧对于故事的表现超出我的预期，相较于影视剧更为灵活，也增加了互动性。当鬼吹灯的扇形木牌第一次从地面被缓缓拉起时，场面很壮观。”张牧野向记者透露，这本话剧将做成三个版本，在北京、上海的属于“成果巡演版”，还有由中科院提供技术支持，将在横店推出一个“灯光魔幻秀”助场秀版本，此外在澳门也要推出灯光秀。

与此同时，博纳影业已购买《鬼不语》的全部版权，《鬼不语》将被打造成电影、电视剧、舞台剧、网络剧等“全方位娱乐”产品。

张牧野表示，盗墓题材将会出现更多“衍生产品”，产品价值将更加多元化。

而网络剧版《盗墓笔记》联合出品方之一光线传媒董事长兼总裁王长田也曾透露，接下来，“盗墓笔记”系列将向电视、电影、游戏、广告、衍生产品等多方向进军，拓展盈利模式。

之前，话剧《盗墓笔记》出品方曾表示，该小说粉丝“稻米”全国有1000万，上海就有15万，仅满足10万“稻米”就要演100场，所以根本不担心票房。

该剧以300万成本赢得3000万票房之后，话剧“续集”《盗墓笔记2》赢得的票房，加上第一部，据传票房已经破亿元。

“粉丝经济”催生出如此巨大的“盗墓产业”，是喜是忧，影视界的“盗墓”题材热是否有迎合市场之嫌，记者仍将继续关注，亦希望投资制作各方能审慎理性思考之。