在导演乔·沃茨看来，“这对一个15岁的孩子来说是一段神奇的经历。在原版漫画中，Peter是一个小摄影师，拍成现在的电影时，他应该就只用他的手机来拍一切。这对于观众来说也是很有意思的，通过一个15岁小孩的手机镜头来看传奇的漫威英雄内战。”
汤姆·赫兰德饰演的“小蜘蛛”，也自然被冠名了“最年轻、最喜感、最接地气”的蜘蛛侠。在汤姆看来，这成功很大程度得益于儿时的舞蹈功底——他完成了大量平日生活并不常见的“蜘蛛侠动作”。“对于肢体表现来说特别有挑战性，蜘蛛侠不停的动、不停的做很多违反平常人肢体习惯的动作。曾经的舞蹈训练，对肢体的控制能力对我来说帮助很大。”
稀释了早年蜘蛛侠的传奇性与人性纠葛，侧重展现少不更事的小蜘蛛侠对超级英雄的业务从生疏到熟练、心理逐渐成熟的过程，中间还夹杂着接地气的故事和观众喜闻乐见的搞笑桥段。可以说，这部影片的成功，就在于把超级英雄电影，巧妙转化成了有关成长、责任的青春校园片。
著名电影投资人高军点评，“系列前面的作品比较着重与特技、声光效果。但这次对于故事和情节细节描写比较好。人物设计上有新意，有点像大圣归来的饶舌可爱的小唐僧，改变了观众过去的认识。蜘蛛侠也是没走老的套路，出新就是取胜的保障。”
尽管《英雄归来》似乎让“蜘蛛侠”这个IP得到延伸，但索尼影业过度依赖“蜘蛛侠”，依然客观证实了好莱坞原创稀缺的窘境。打开索尼影院票房排行榜，主力军依然是延续十几甚至几十年的“蜘蛛侠”“007”和“黑衣人”。这张缺乏新鲜血液的榜单，也是整个好莱坞世界的缩影。虽然六大电影公司对新鲜题材的探索并未停歇，但除了《奇幻森林》外大多票房失利，导致眼下整个好莱坞患上了严重的“原创恐惧”。
高军认为，一轮IP的热潮基本已经走到尾声了。即便这部蜘蛛侠作品有所改变，但想把IP重新推回高点是没可能的。讲好故事塑造好人物才是关键。
