腾讯科技讯(文/韩依民)
在中国乐坛,汪峰是那位站在舞台中央的人。
二十年前,汪峰担任主唱的乐队发布《鲍家街43号》专辑,这是汪峰进入大众视线的开始,此后汪峰以两年一次的频率发布了十张专辑,凭借《存在》、《怒放的生命》、《春天里》等作品,这位摇滚歌手已经将影响力突破小圈子,成为被大众关注和议论的明星。
现如今的汪峰位于中国娱乐圈的最顶层,拥有与头部艺人相匹配的话语权、名气和商业价值,商演以百万起步,舞台上有聚光灯追随。
然而,汪峰却说为此感到羞耻。
让汪峰感到羞耻的,是当前国内音乐行业环境下,多数音乐人无法通过作品获得相应回报的现实。
“我一场演出能拿很多钱,但我知道还有很多音乐人,他们可能连吃饱饭都是个问题。”
汪峰清醒知道自己的地位、影响力和商业价值,他可以利用已经获得的名气轻松换取更大利益,但他不想做一个装睡的人。
最近一段时间,汪峰越来越乐于谈及对整个音乐产业的看法,不久前,他带领团队开发的一款名叫碎乐的APP上线。他希望碎乐可以帮助他建立音乐产业的新游戏规则。
以创作者的身份涉足产业上游,这源于汪峰作为歌手的情怀,也源于他作为一名商人的眼光。在国内乐坛摸爬滚打二十余年,汪峰深感现在音乐产业的状态是“不能更差”。
作为歌手的汪峰说,一个国家是不可能不需要音乐的;作为商人的汪峰说,资本和监管力量的进入给这个行业带来复苏的可能。
无论如何,汪峰觉得时机到了,他要一头扎进去。
碎乐的初心
汪峰对当下国内音乐环境总是怀有一丝愤怒的情绪,“时代一直在进步,但最可怜的是所有音乐人一直在萎缩。”
唱片卖不出去、在线音乐的收费之路尚在构建中,歌手无法靠自己的作品挣到钱。即便大牌如汪峰,最主要的收入来源仍是商业演出,更遑论那些还没有名气的底层歌手。如果一名歌手无法通过作品获得回报,名气又不够大,无法通过商演获益,那意味着他能够从音乐行业获得的收益微乎其微。而如果无法维持基本生活,音乐梦想便更加无从谈起。
这是原创音乐萎缩的原因,这也是当前国内音乐行业的现实困境。
汪峰对腾讯科技介绍,一首高质量、高水准的顶级歌曲制作整体费用,二十年前成本一万,现在大概在十五万。看似二十年过去,制作歌曲的成本翻了很多倍,但“你一定要知道,二十年前花一万块钱做音乐的人,他的收入从纯粹的性价比来讲,应该是现在的十五倍。”
国内关于音乐版权保护的法律仍显薄弱,靠道德的力量更是难以约束,因此汪峰相信,解决问题的唯一办法是构建好的商业模式。
碎乐便是基于这样的逻辑搭建而成。
让原创音乐家和每个相关内容发布者能有收益,这是碎乐最核心的诉求。
碎乐由播放器、问答社区、榜单等几大主要功能板块组成,与惯常的在线音乐平台不同,碎乐不参与版权大战,它所提供的音乐内容,均来自用户上传的原创作品。
碎乐对平台内容的定位是碎片化,碎片化的好处是能大大降低内容生产的门槛,让普通用户也有上传内容的动力。