2015年清华美院美术馆举办张宝华丝巾艺术展
国际在线报道（记者 熊珊）：清华大学艺术博物馆“手作之美”创意坊第九期活动近日圆满落幕。本次“手作之美”的主题是“中国传统纹样的新价值”，共包括实践与感悟理论解析、“清华藏珍”织绣展厅导赏及手工体验印染制作工艺三个部分。
“手作之美”创意坊由清华大学艺术博物馆公共教育与对外关系部打造，旨在通过开设丰富多样的艺术课程，将这些专业艺术形式转变为大众日常的兴趣体验，让艺术真正走进公众的生活。主持本期活动的清华大学艺术博物馆副馆长杨冬江介绍说：“清华大学艺术博物馆建成后多了一个艺术的阵地，它的职能一个是举办展览，另一个是开展公共教育活动。公共教育活动可以更多地创造观众、艺术爱好者和艺术家、设计师的互动。希望通过‘手作之美’活动加强艺术爱好者的实践。”
清华大学美术学院染织服装艺术设计系副教授张宝华是本期课程的主讲者。张宝华老师近二十多年来一直专注图案教学和实践工作，是我国著名的图案工作者和丝巾设计师，他所设计的作品展现出丰富深厚的中国文化底蕴，在“传承—创新—整合”中国风格艺术设计欧洲巡展、日本东京艺术大学展览馆举办的“中日纺织艺术展”等各大业内展览中屡获好评。张老师说，艺术品背后的文化美是最重要的：“每一次他们都会给我很大的鼓励，觉得我的设计体现了新的中国风格，很时尚，很美。有的时候别人这样表述时，我感觉到不仅是我设计的美，更加让我感受到中国文化的好，中国文化的美，更多取决于它的美，才能促成我们今天设计的美感体现。所以，在艺术品背后，自己文化的美更重要。”
清华美院染织服装艺术设计系副教授张宝华
从东方到西方，印花纺织品作为传承历史、文化的符号之一，有着自身的语言方式和特殊意义。张老师说，中国的设计作品既要突出本民族的文化特色，同时要以其它文化能够理解的方式来表达：“如果在国际的平台上做展览，那么是一种文化设计的交流。设计之间的个性是非常重要的，其中文化的个性是设计个性中重要的一部分。我们如果没有自己的文化特色，那么就被潮流淹没。我们如何在国际潮流中保持彼此的间隔，同时大家互相借鉴，互相促进。大家保持各自文化特有的精神内涵，才是最重要的。我愿意更多的人通过我们去了解中国文化，毕竟我们从中国文化中得到太多的东西，我们愿意回馈社会。”
“手作之美”只是清华大学艺术博物馆众多公共教育项目中的一个，未来，清华艺博计划开展更多兼顾学术性、思想性和艺术性的活动，同时抓住“一带一路”带来的互联互通的契机，为中外文化艺术的交流沟通提供平台。杨冬江副馆长说：“‘一带一路’沿线国家文化交流我们也在做，策划明年举办专门针对‘一带一路’沿线国家艺术家作品的联展，现在已经和上合组织在密切沟通交流了，希望世界各国文化有个交流的机会。”
