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五幅梵高《向日葵》通过网络集体呈现 创作背景简析

2017-08-17 10:52:19    央广网  参与评论()人

“梵高在1886年在接触了印象派以后,对自己之前的创作进行了极大地否定。他觉得印象派都用这么鲜艳的颜色来作画,而原来所学的传统绘画方式非常暗淡。于是开始慢慢对颜色也有了自己的探索,比如这五幅向日葵,基本都是黄色,但是梵高探索出了很多种不同的黄色色阶,整个画面不会给人很艳俗的感觉,而是能表达出自己的心情,也能让人感受到花朵由于他内心情绪的渲染,好像带有了人性化的色彩。”廖钒说,“梵高的杏花系列是在1889年开始画的。梵高得知他弟弟的儿子出生了,非常高兴,创作了杏花作品,背景是蓝色的,画面是特别清新的粉色,献给他刚刚出生的小侄子。这些作品反映出这个画家内心当中的温暖。”

到上世纪80年代,梵高的画作一下子火了,他的《向日葵》成为史上最贵的画。梵高去世以后,他的作品被他的弟媳和侄子收藏,他们慢慢参与画展,开始帮助梵高推广作品。廖钒说,其实并不是80年代突然被拍出很高的价格。“实际在一战以前,梵高的作品已经有了很高的声誉,除了亲朋好友帮他推荐以外,还有一些法国的评论家、收藏家都对梵高在后印象派当中、艺术史当中的贡献给予认可。而且在一战以前,美国有一位非常著名的小说家——欧文斯通为他撰写了生动的传记。”因此在一战之前,梵高已经比在世时声名显赫了很多,各大拍卖行、收藏机构都开始收藏他的作品,从上世纪80年代一直到现在,梵高都名列为油画品类成交价最高的画家。在80年代,他的作品曾拍出过近6000千万美金的价格,现在很多画作都在一亿美金以上。

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