来源标题：郑勤砚：面向未來的美术教育—-2018中国美术教育行业峰会的演讲
2018年3月23日，知名美术教育专家、中央美术学院郑勤砚副教授在北京国家会议中心举办的2018中国美术教育行业峰会公益美术主会场，为在场2300余名观众带来了精彩的演讲《面向未来的美术教育》。
作为主会场第一位出场的主题演讲重磅嘉宾，郑勤砚教授引人入胜、洗练洞达的演讲、极具磁性和激情的声音以及打动人心的温暖话语、直抵人心的演讲内涵充满了魅力和感召力，现场2300余名观众被深深吸引，现场不时传来雷鸣般的掌声。
郑勤砚教授的演讲提到两个关键词：核心、平衡，围绕这两个核心词，以问题为导入，层层深入剖析，展开了深入浅出、引人入胜的发现之旅。未来是什么样的？我们每一天都在去往未来的路上，未来很远，未来如此之近。自人类诞生以来便从未停止对未来的探索。美术教育对人类发展有着何等价值？面向未来的美术教育该如何准备？郑勤砚教授提出，第一，核心(core)。面向未来的美术教育应确立美术教育的重要地位和价值，美术学科应成为学科教育的核心之一。
郑勤砚教授讲道：51年前，即1967年，美国哈佛大学教育研究生院建立了《零点项目》（Zero Project），这个项目影响深远，直接影响到美国整体教育的发展和进步。
“零”意味着从头开始，为什么要以“零”命名?向来以科技领先闻名的美国，为何会用“零”表示对艺术教育认识的空白？
1957年11月苏联成功发射第一颗卫星，开始了人类星际发展的历史。美国大吃一惊，奋起直追，但还是落后了83天。大家都知道，前苏联第一颗原子弹是1949年试验成功的，整整落后美国4年。50年代在空间技术的竞争中，为了抢先把世界第一颗人造地球卫星送上太空，双方展开了激烈的竞争。
美国一直认为自己是20世纪科学技术的超级大国，一下大伤面子。经过认真调查和反省，一些教育家提出这样的观点：美国的科学教育是先进的，但艺术教育是落后的。也即两国科技人员不同文化艺术素质直接导致了美国空间技术的落后。
从19世纪中到20世纪初，俄罗斯文学、艺术音乐达到了辉煌灿烂的顶峰。如屠格涅夫、车尔尼雪夫斯基、契诃夫、普希金、莱蒙托夫等一大批不朽的伟大作家、诗人，音乐家有柴柯夫斯基、格林卡等，美术家有列宾、苏里柯夫、别洛夫等，《伏尔加河上的纤夫》、《意外的归来》、《伊凡雷帝杀子》、《三套车》对剥削社会中穷苦人民悲惨生活的描写和对不平等社会制度的控诉和批判，给人的震撼是深刻的。
文学、音乐、美术三个方面，美国都不如俄罗斯。除了德莱塞和杰克·伦敦等少数作家外，这一时期在美国的著名音乐家有拉赫玛尼诺夫、斯特拉文斯基，但一查家谱全来自俄罗斯。这些文化艺术背景决定了俄国人的艺术素质超过了美国人，但这是否会导致美国科学技术的落后呢?这些差距到底产生了哪些影响?对于空间技术的竞争到底有哪些间接的作用?这是《零点项目》所要研究的问题。
美国在《零点项目》几十年来投入了上亿美元，各专业的专家学者超过了百名，在哈佛大学的规模远远超过了一个课题组，他们在100多个公立和私立的学校做实验，有的从幼儿园起连续进行20年的追踪对比，出版了几十本专著，上千篇论文。他们的研究成果对美国教育的影响特别大，以致于美国国会1994年3月通过了克林顿政府提出的《2000年目标：美国教育法》，在美国历史上第一次将艺术与数学、历史、语言、自然科学并列为基础教育核心学科，即相当我们中学的主科或大学的必修课程，这引起了很大的反响。
《零点项目》的现任执行主席霍华德·加德纳还提出了认知上的一个新理论——多元智能理论，多元智能理论提出者加德纳教授认为人类至少具有七八种以上智能。一是数理逻辑分析智能；二是语言技巧智能；三是音乐智能；四是身体运动智能；五是空间位置智能；六是人际关系智能；认识他人的能力特别强，这样的人适合做领导。全面的教育应该是开发每个人身上的这七种智能，最大限度发挥他的潜能。
20世纪初，现代脑科学的发展让人类对自身的认知又进入到一个新的阶段。
大脑是左右两个相互分离的半球且左右脑的分工不同。左脑拥有语言中枢，主要支配语言、逻辑、数学符号、公式、书写等抽象思维和记忆的活动。右脑主要负责事物的形象、音乐、绘图、空间位置形态等形象材料的思维和记忆。
郑勤砚教授提到，中央美术学院少儿艺术教育工作室正在和广外、中科院做一项关于中国书法的脑成像测试研究，以期通过科学研究探讨和发现中国书法对人类大脑构建的独特贡献。科学和艺术的共通之处是人类的创造力，法国作家福楼拜说：“科学与艺术在山脚下分手，在山顶上会合。”李政道认为下一个世纪就是两者会合的顶峰。
当郑勤砚教授问：亲爱的美术教师们、校长们，美术学科必须成为学科教育的核心之一，大家有信心吗？台下的观众们大声呼应道：“有信心”。你能感受到观众发自内心的热情和激动。
当郑勤砚教授谈到第二个关键词平衡的时候，动情地说，平衡（balance）,是艺术、态度、智慧、哲学、境界。“天道自衡”，包括物质观、时空观、质能观、宇宙观、平衡观、智慧观。
艺术教育让我们思考平衡的意义，找到一种内在的平衡。艺术描绘人与自然、人与人、人与社会、人与宇宙的关系，艺术教育让我们去发现平衡，找寻平衡的意义，探索人究竟从哪里来？要到哪里去的终极命题。作为地球上亿历程中的其中一种动物，人类近两百年对地球的改造是空前的。
一些“伟大的”建筑师建造了很多“伟大的”建筑，他们宏伟壮观、金碧辉煌，但有一位80后的建筑博士毕业回到中国，流浪于各大艺术院校后做了一项跟踪调查，教导学生们成为每时每刻观察生活、理解生活、思考生活的建筑师，并得到了最朴素的感悟：每个人都是你的老师，每个人的生活都是一本书。
他的学生跟踪一位被城管追并没收财产的卖冰糖葫芦的阿姨，学生把自己变成一个设计师，为她设计了一个“变形金刚”。这个变形金刚可以变成一个厕所、卖花的小摊、卖衣服的小店，不仅只是卖冰糖葫芦，在不同的地点它有不同的变法。艺术家思考着如何让这些平凡的、弱势的人们，在社会中有一席之地。墨尔本SueAnne教授接受墨尔本市的资助，为流浪者提供一些新的设施。她在收容流浪者的体育馆里给所有流浪者发了一个放着GPS定位的枕头，这个流浪者一周内移动的轨迹帮助她找到他们的路径，去体会哪一些地方设施需要更新，或者哪一些地方空间需要更新，通过这种方式把这笔钱用在了改善流浪者的生活上面。
艺术可以让我们关注到社会更深层面的东西，让我们不仅根植于自己的传统文化，同时思考全球化语境中人类作为共同体的命运。习主席说：什么是我们伟大民族的精神？创造精神、奋斗精神、团结精神、梦想精神，艺术正是充分表达这些精神的利器。
最后，郑勤砚教授说，世界是一个整体，艺术家们和艺术教育不仅关注我们的现在，同时关注人类的未来。在霍金去世前的近几年中，他最关注的话题就是：离开地球和警惕人工智能。人类在利用科技高速发展的同时，也为自己设下了最大的陷阱。未来究竟有多远，必需賴于艺术的态度和智慧。面向未来的美术教育强调美术教育作为教育的核心之一；面向未来的美术教育关注社会的进步和平衡之道；面向未来的美术教育有关乎你，有关乎我；面向未来的美术教育就在你我手中。
演讲在观众雷鸣般的掌声中结束，留给2000余名观众深深的思考。
本次中国美术教育行业峰会以“公益美术”为主题，北京青爱教育基金会、中华少年儿童慈善救助基金会、中国青少年发展基金会·传奇艺术公益基金担任公益支持单位，由尚读·中国、美术圈、研学院、尚学院、完美教学联合主办，聚集了民办美术教育机构1500家以上、中学美术教育机构500家以上、少儿美术教育机构300家以上、美术教育服务机构100家以上，分别针对校长及美术老师的发展需求，通过主题演讲、学术论坛等组织形式，进行交流分享，共同进步成长。共同关注社会弱势群体，让“美育之光”照耀到更多需要帮助的人。
郑勤砚，知名美术教育专家，中央美术学院艺术管理与教育学院副教授，研究生导师，美术教育学博士。中国美术家、书法家协会会员，中央直属机关青联委员。美国纽约哥伦比亚大学、芝加哥艺术学院访问学者。2010年创办中央美术学院少儿艺术教育工作室，现为工作室负责人，为北京市教委“高等院校参与中小学美术教育改革项目”创意美术实验课程学术主持，教育部国培计划专家库专家，国内外少儿绘画大赛评审专家。
郑勤砚在中国美术教育史研究领域贡献卓著，其著作《中国美术教育史略》《中国传统美术教育思想》为美术教育研究领域重要的填补空白之作。她在少儿美术教育研究与实践领域成果颇丰，以中央美术学院少儿艺术教育工作室为实践基地，创造研发出中国特色国际K12美术课程体系及教程，并提出以审美素养和创造力为核心的美术教育理论。发表学术论文六十余篇，主持和参与多项省部级课题。著有：《中国传统美术教育思想》《中国美术教育史略》《林风眠画传》《以审美素养和创造力为核心的美术教育》《快乐美术课堂》（3册）《中央美术学院少儿美术实验课程》（1—6册）《写给大家的美术课》《夏加尔与〈我和村庄〉》《郑勤砚书画艺术》《郑勤砚书法集》《郑勤砚山水画集》等。译著有：《走进艺术》（4册）《达•芬奇笔记》《365个艺术创意》等，主编国家教育部规划编写的教科书《普通高级中学美术——篆刻》，高等院校专业教材《动画概论》《经典动画导读》等，主持编写《美术鉴赏》《书法鉴赏》，主编并主持翻译150余册广受欢迎的绘本及国内外少儿艺术教育读物。在国内外做过上百场讲座及师资培训讲座。组织策划了多届“童画视界——中央美术学院少儿艺术教育工作室”优秀作品全球巡展，在少儿美术教育研究领域享有盛誉。
